A Parigi, un'ex scuola è diventata un alveare creativo
CasaCasa > Notizia > A Parigi, un'ex scuola è diventata un alveare creativo

A Parigi, un'ex scuola è diventata un alveare creativo

May 28, 2023

Annuncio

Sostenuto da

Circa 100 artisti, musicisti e artigiani riempiono con il loro lavoro un edificio noto come Le Doc.

Testo di Tina Isaac-Goizé

Fotografie di Dmitry Kostyukov

PARIGI – In una gelida sera di dicembre, circa 30 artigiani della gioielleria si sono riuniti davanti a un drink per parlare di lavoro, come fanno una volta al mese ormai da diversi anni.

La sede era un cortile e un atelier in un vasto edificio in mattoni di quattro livelli con due ali e persino spazi seminterrati senza finestre, per un totale di circa 32.000 piedi quadrati. Fino al 2006 era un istituto tecnico, ma dal 2015 è la casa creativa di circa 100 artisti, musicisti, artigiani, sarte di alta moda e altri maker.

Si chiama Le Doc, un'opera teatrale sulla sua ubicazione in Rue du Docteur Potain.

Le tariffe variano, ma la maggior parte delle spese di manutenzione mensili ammontano a cinque euro (5,30 dollari) al metro quadrato (50 centesimi per piede quadrato), in base alle dimensioni dello spazio di lavoro di un membro. La posizione di Le Doc nel 19° arrondissement, all'estremità nord-orientale della città, non può certamente essere considerata il centro di Parigi. Ma l’importo è ancora in netto contrasto con l’affitto medio mensile di 75 euro al metro quadrato per gli uffici nel centro di Parigi nel 2021 e nel 2022 riportato dall’agenzia immobiliare Knight Frank.

Maude Bouhenic, un'attrice che fu tra i primi artisti residenti a Le Doc, definì l'accordo il risultato di una sorta di distensione tra il governo regionale dell'Île-de-France, proprietario della struttura, e quello della città di Parigi.

"È raro che la regione venga coinvolta a Parigi, dato che le due regioni non operano nemmeno politicamente all'interno degli stessi confini", ha detto. (Il consiglio amministrativo dell'Île-de-France è dominato dai conservatori mentre quello della città è liberale, guidato dal sindaco Anne Hidalgo, una socialista.)

Le Doc è registrato come associazione senza scopo di lucro che, secondo la legge francese, garantisce al gruppo una misura di protezione, anche senza contratto di locazione ufficiale. (Negli ultimi anni, molti edifici in disuso della capitale francese sono stati trasformati in luoghi d’arte.)

La signora Bouhenic, che è de facto la coordinatrice della programmazione di Le Doc, ha affermato che la nutrita lista di eventi del sito include mostre, proiezioni, concerti, laboratori artistici ed eventi mensili di "cibo e film" (più recentemente sul metaverso), che ha contribuito a rafforzare la sua stato nella zona.

"Non è un segreto che siamo qui, ma è un atto di giocoleria", ha detto. “Siamo ufficiali e non ufficiali allo stesso tempo. Abbiamo concordato di andarcene nel caso in cui l'edificio venisse venduto o sviluppato, ma fino ad allora siamo in buoni rapporti e penso che tutti siano contenti che gli artisti lavorino qui, prendendosi cura del posto e facendo accadere le cose."

Anche il sindaco del 19° arrondissement, François Dagnaud, viene a trovarci per eventi.

“Hanno gestito davvero bene lo spazio”, ha detto Dagnaud, “e non solo non pone alcun problema, ma hanno anche valorizzato il luogo e fatto qualcosa di utile, di alta qualità e positivo per il quartiere.

“È molto importante per l'energia, l'equilibrio e la vita culturale del nostro quartiere che gli artisti trovino il loro posto. Hanno dimostrato come la creatività possa divergere dai circuiti tradizionali”.

I membri del collettivo di gioielli Sprague, che ha iniziato a utilizzare lo spazio presso Le Doc alla fine del 2020, sono tra gli arrivi più recenti dell'edificio.

Fondata nel 2016 da una manciata di laureati dell'École Boulle, scuola di belle arti e applicate, Sprague è stata ispirata - almeno in parte, dicono i membri - dallo spirito di La Fête du Fer, una fiera dei fabbri che si tiene ogni anno a Paimpont, in La Bretagna, dove gli artigiani dimostrano il loro mestiere. Il collettivo ha preso forma quando il gruppo stava lavorando a una mostra sulla metropolitana di Parigi, e il nome deriva da Sprague-Thomson, l'azienda che ha prodotto le prime carrozze della metropolitana interamente in metallo.

Sebbene nessuno dei membri fondatori sia ancora coinvolto, Sprague ha preso piede. Oggi, la sua comunità conta 300 membri le cui competenze si applicano a tutto il settore della gioielleria, tra cui designer, incastonatori di gemme, lapidari, intagliatori di pietre e specialisti di filigrana.